瓷器是中國的驕傲，但就人物造型而言，以福建德化窯成就最高，以瓷圣何朝宗為代表的德化窯藝術(shù)家尤其擅長創(chuàng)作佛道人物，其中，菩提達摩更是明、清、民國直至今日長盛不衰的創(chuàng)作主題。由此，我們有必要去了解歷史上一個真實的菩提達摩，從而進一步提高對德化窯瓷雕藝術(shù)的鑒賞水平，也為生生不息的德化窯創(chuàng)作提供借鑒和參考。
菩提達摩，簡稱達摩，是中國佛教史上最富傳奇色彩的人物，以他為主題的繪畫、雕刻等藝術(shù)作品也最為豐富。
唐、宋以來，佛教界流傳的菩提達摩的故事，大體是說：
菩提達摩，南天竺（古印度）人，婆羅門種姓，“神慧疏朗，聞皆曉悟；志存大乘，冥心虛寂；通微徹數(shù)，定學(xué)高之。”史稱佛傳禪宗二十八祖。
菩提達摩一生以游化為務(wù)，梁大通元年（公元527年）歷經(jīng)艱辛渡滄海輾轉(zhuǎn)到達中國廣州，由廣州刺史出面迎接，旋即被請到南朝梁國之部南京，拜見了梁武帝蕭衍。蕭衍問：“我廣造寺宇，渡眾人為僧；寫佛經(jīng)，造佛像也不遺余力。凡此種種，有何功德？”答：“并無功德。”蕭衍追問：“為何沒有功德？”答：“你只不過干了幾件好事而矣，這實際上算不了什么功德。”說罷低眉合掌口唱“南無”。蕭衍聞言，心中不悅。菩提達摩知道因緣不契，遂決意繼續(xù)北上。
但當(dāng)菩提達摩來到?jīng)坝康拈L江邊時，竟找不到渡船可乘，于是他便折斷一枝蘆葦踏上，渡過了長江。這枝蘆葦一共有五片葉子，所以后來的禪宗產(chǎn)生了五個偉大人物，這就是“一葦渡江”的故事。
他到達北魏國都洛陽后，曾參訪過修梵寺和永寧寺，不久，他便隱于洛陽至嵩山一帶，隨其所止，悔以禪教�！痘侍漆栽郎倭炙卤窋⑹鲞_摩有這樣瀟灑的一筆“深入惠門，津梁是寄，玄悟法寶，嘗托茲山。”
冬月某夜，大雪紛飛，四十歲的神光求法安心，達摩為堅其志，令其退去并言除非天降紅雪，于是神光斷臂立雪，達摩遂收為弟子，并改名慧可。
其間孝明帝三次下詔，召見達摩，他都不赴宮應(yīng)命。
達摩禪宗，在四祖道信以前，都是奉行的苦行僧，穿衣“冬則乞補，夏便通舍，覆赤而已；乞食，無論好壞皆受而食之，且每日正午前吃一次飯，過午不食；不住寺宇，民宅，而坐于遠離人煙的林間、草地、墳冢間，并常坐不臥。“惟服一衣、一缽、一坐、一食”而已。
達摩在巖穴間坐禪，面壁九年，傳說連他的精氣神影都透進了石壁。
達摩面壁九年后，欲返印度，眾弟子前來匯報修禪心得，他對道副說：“汝得吾皮”。他對某弟子說：“汝得吾肉。”又對道育說：“汝得吾骨”。最后對慧可說：“汝得吾髓。”并以衣缽為信物傳法于慧可，后出禹門游化，于東魏天平三年（公年536年）滅化于洛濱，葬熊耳山前空相寺中。
當(dāng)時西行求法歸國的高僧宋云，卻在西域戈壁荒野中遇到已死了的菩提達摩。他赤著腳，提著一只鞋，顯得悶悶不樂。宋云問道：“大師往哪里去？”回答說：“往西天去！”說完就獨自向西走去，消失在茫茫之中。
宋云回到洛陽，說起此事，人人詫異，開棺驗視，棺內(nèi)僅一只芒鞋而已。
達摩在中國始傳禪宗，他那清澈澄明的偉大思想“直指人心，見性成佛，不立文字，教外別傳”一直在中國佛教界淺吟高唱，并深深影響了中華文化，經(jīng)二祖慧可，三祖僧，四祖道信，五祖弘忍，六祖慧能等大力弘揚，終于一花五葉，盛開秘苑，成為中國佛教最大宗門。后人便尊達摩為中國禪宗初祖，并尊少林寺為中國禪宗祖庭。
至今，嵩山少林寺仍留有達摩洞，初祖殿，二祖庵和養(yǎng)臂臺等遺址。
歷史上流傳下來不少關(guān)于達摩的故事，其中最著名的有一葦渡江，斷臂立雪，面壁九年，衣缽傳人，只履西歸等，這些美麗動人的故事，都表達了后人對達摩的無限景仰和懷念之情。
菩提達摩的故事也深深影響了德化瓷雕藝術(shù)的創(chuàng)作，但對禪宗歷史和文化的理解和把握，直接影響了每一位藝術(shù)家的創(chuàng)作力和作品的優(yōu)劣高下。胸有成竹，題材的構(gòu)思始終是最重要的第一步；我手寫我心則是作品達到的一個最高境界。
我們首先來看兩件明何朝宗款達摩立像作品，一件表現(xiàn)的是達摩一葦渡江的主題，且不必談何氏慣有的疏密有度，連綿流暢的衣飾處理風(fēng)格，達摩腳下是波濤洶涌的江水，而眼里流露的是幾分慍怒和無比的堅毅。慍怒的也許是梁武帝蕭衍的功利心以及不解禪宗精髓，還有這無船可渡的江水，但進一步堅定了他不畏艱難誓成大法的決心。而另一件作品表達的內(nèi)容更加深遠，它表現(xiàn)的是達摩經(jīng)歷了一葦渡江，斷臂立雪，面壁九年之后大徹大悟——“直指人心，見性成佛，不立文字，教外別傳”這一橫空出世的思想和能得其髓的人以衣缽傳之。正是這種思想和代代相傳的精深博大，禪宗發(fā)展成為了中國佛教最大宗門，所以它表達了禪祖一生最重要的內(nèi)容。這時的達摩腳下是中岳的高崗，歷歷可數(shù)的胸骨，磨礪的手指，突出的門牙更加碩長，扭動S型的身材和格外飽滿的胸腔給人以力的震撼，達摩的眼神既不是兇也不是苦，而是充滿一種得道后的天地正氣。
德化窯佛道人物我們還可以看到明張壽山款達摩，清博及漁人款達摩，當(dāng)代名家款達摩以及大量的無款達摩等。但就藝術(shù)內(nèi)容和藝術(shù)形式而言。我相信，熱愛德化窯瓷雕藝術(shù)的人們心中自有高下。
瓷器從它產(chǎn)生的那一天起，就凝聚了無數(shù)人的心血和汗水，但在浩翰的中國瓷器歷史中，名垂千史的首推何朝宗，瓷圣之譽，實不為過。
閱盡滄海的徐悲鴻先生有句不為大眾所知的名言可作每一個藝術(shù)家的座右銘，這就是“尊德生，崇文學(xué)，致廣大，盡精微，極高明，通中庸者，其百世藝人之準(zhǔn)則乎？”
這就是藝術(shù)，美目巧兮，顧盼生輝。
世界不能沒有藝術(shù)，藝術(shù)也永將演繹傳承和創(chuàng)新兩大主題。
西方藝術(shù)之都法國巴黎的盧浮宮有三件鎮(zhèn)館之寶，除一件為“蒙娜麗莎”的油畫外，另外兩件均為“維納斯”和“勝利女神”的雕刻品。在歐美，德化建白瓷享譽“中國白”的殊榮，公認(rèn)是東方藝術(shù)的明珠，世上獨一無二的藝術(shù)品，而在中國，人們往往喜歡把何朝宗的作品贊譽成“東方的維納斯”，我想就這個問題作一個初探、斷臂的“維納斯”和無頭無臂但有雙翼的“勝利女神”主要都是以形體特別是衣紋的處理為勝，但就表現(xiàn)形式而言，“勝利女神”更勝一籌，那種不是絲綢，勝似絲綢的衣裙隨著形體的變化而流動，仿佛在清晨的海風(fēng)中蘇醒而舒展。“維納斯”高2.04米、“勝利女神”高2.63米，兩者均以大理石雕刻而成，而何朝宗的作品一般不高于0.5米。由于材料和大小的不同，何朝宗的作品在衣紋上不能說好過“勝利女神”，但對人體的把握，特別是衣袍里人體的呼應(yīng)，大有疏可跑馬，密不透風(fēng)，曹衣出水，吳帶當(dāng)風(fēng)的藝術(shù)韻味。瓷雕的完成過程比直接雕刻更為復(fù)雜，小件作品更能達到一種佛在家里，禪在心中的美妙效果。但在神態(tài)和手的處理上，何朝宗的作品則好過“維納斯”和“勝利女神。”手的處理歷來是中外藝術(shù)家共有的最難處理的形體問題，也許有人說藝術(shù)需要一種殘缺的美，但這種看法最多只對了一半。試問，達·芬奇的“蒙娜麗莎”好在哪里？如果沒有充滿內(nèi)心活動而神秘的眼神，讓人產(chǎn)生不絕的聯(lián)想，和那雙細(xì)膩而優(yōu)雅的雙手，“蒙娜麗莎”又是什么？我們來看何朝宗對神態(tài)的處理，且不必再說他的達摩，我們來品味他的觀音，何朝宗款的觀音有一個共同特點，那是一種眼觀鼻，鼻觀心，微微那么一瞌的神韻，氣定神閑又悠遠無盡，難矣！畫虎畫皮難畫神。自何朝宗以后，德化窯名家輩出，但時至今日，無論是復(fù)古還是創(chuàng)新，何朝宗都創(chuàng)造了人們難以企及的藝術(shù)高度。
藝術(shù)品中表現(xiàn)觀音和達摩的題材非常多，包括繪畫，雕刻等，但和何朝宗的瓷雕相比，則高低自見。
在中外文化不斷交融的今天，世界上大小博物館可稱得上傳世之作的珍品一般具有三個共性：一是描述一件大眾化的事物；二是非凡的功力；三是劃時代的創(chuàng)新。如是，何朝宗可入流矣！
何朝宗是否步入禪門我們不得而知，但他對禪宗歷史和文化的把握以及飽含神圣的宗教情感是肯定的，尤其是他感念菩提達摩智慧堅毅的一生和清澈澄明的思想，每每或創(chuàng)作之中，或勞累之余，或夜半夢醒之時，他也許為此會悄然淚滴，這也是何朝宗自己一生的寫照和藝術(shù)精髓。而他的觀音則是追求一種“萬家呼求萬家應(yīng)”的大慈大悲，我較推崇一件明“心默子”款的觀音�，F(xiàn)藏英國倫敦維多利亞與亞伯特博物館。觀音姿態(tài)隨意地倚坐在山石之上，她略微俯首，而容俊秀，直鼻小口，雙目微瞌，形貌極為慈祥。頭挽高髻，并未戴華美的寶冠，素潔的長衣廣袖徒垂拂于盤曲的左腿之上，右腿豎曲，赤裸的右足由衣裙下半露出來，將兩手隨意地放在堅起的右腿漆上。這種倚坐姿態(tài)與一般造像中的倚坐像不同，姿態(tài)極為自然悠閑。衣紋疏朗流暢，但能表現(xiàn)出衣料的質(zhì)感，更具生活化，并不像早期佛教菩薩造像那樣過分裸露軀體，呈現(xiàn)的是具有一定厚度而色澤雅致的衣裙，使造型端莊穩(wěn)重。裸露出的前胸處又飾一朵寶相花，在端莊凈潔的色調(diào)中增添了幾分靈巧華美之感。而對這樣一位端莊而又慈祥的菩薩，自然與面對那些威嚴(yán)嚇人的神祗不同，信徙自然愿意敝開靈魂心扉，皈依于她的足下。整個作品清新雋永，猶如細(xì)雨潤物，春風(fēng)撲面……我之所以較仔細(xì)描述這件作品，是因為這是一件最值得探討的明代觀音作品，首先這也是一件最好的德化窯觀音作品，但作者“心默子”是誰？人們一直不得而知，一頭霧水。如果說何朝宗的作品空前絕后，那么“心默子”和何朝宗孰高孰低？筆者慎重的認(rèn)為，何朝宗和心默子就是一人，這其中和菩提達摩有關(guān)系，原因有二：第一，這件作品的形神，紋飾以及太湖石的藝術(shù)手法和何朝宗的藝術(shù)手法如出一轍，而且非何朝宗莫屬，所謂“觀千劍而后識器，操干曲而后曉音”。第二：今嵩山少林寺西北約三公里的山腰處，有一個“達摩洞”，相傳是菩提達摩坐禪處，洞前有石牌坊一座，橫額刻“默玄處”三字，為明萬歷三十二年所立。“默玄”即“默心”，正是何朝宗對菩提達摩的無限敬仰，精神上的皈依，對歷史文化的尊重和自謙以及文字運用的需要，他的心中隱藏了一個不為外人所知的謎底，“心默子”即菩提達摩的轉(zhuǎn)世之子�？梢�，歷史上真實的何朝宗除了擁有和菩提達摩相同的坎坷人生，智慧和堅毅的性格，他也把禪宗思想融入到了自己創(chuàng)作的理念中了，甚至浸淫進了何朝宗的骨髓，何朝宗創(chuàng)造的作品其實也是禪宗思想在藝術(shù)世界的完美寫照，“直指人心，見性成佛，不立文字，教外別傳，”何朝宗的哪一件佛道作品又不是如此。
我常常為何朝宗而感嘆，歷史上對他的文字記載可靠的只有一句“……何朝宗者，不知何許人，或云祖貫德化，寓郡城，善陶瓷像，為僧伽大士，天下傳寶之。”何朝宗到底是一個怎樣的人，他的身世，他的性格，他的藝術(shù)世界，他的苦與樂，他的欣喜悲哀……等等等等。這一切的一切猶如白鹿過野，空谷傳音，迷一樣的何朝宗。但我們可以肯定的是，何朝宗是一個身世坎坷，智慧堅毅，善于學(xué)習(xí)和觀察，身懷絕技，具有極深文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)的人，是一個情感細(xì)膩豐富，具備高尚品德的大智慧者，他就是釋家中的佛，道家中的仙，儒家中的圣。由此，我心感到釋然，這就是藝術(shù)和藝術(shù)生活。生平一句話足矣！留下的是寶貴的物質(zhì)財富和精神財富，古今中外多少偉大的藝術(shù)家又何嘗不是如此，一句話也是何朝宗，說不盡的也是何朝宗。
何朝宗是德化的驕傲，更是中國的驕傲。遺憾的是，現(xiàn)在人們對德化窯和何朝宗的研究和系統(tǒng)整理還不是很夠，這和中國收藏界的主流鑒賞水平以及當(dāng)?shù)卣泻艽箨P(guān)系。隨著物質(zhì)文化生活水平的日益提高以及世界文化的不斷交融，德化窯和何朝宗的藝術(shù)價值會得到應(yīng)有的提高。
衷心希望廣大德化窯收藏愛好者用藝術(shù)的精神，理性的態(tài)度來弘揚這一祖國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，讓“世界上獨一無二的藝術(shù)品”不僅僅是一名美好而蒼白的空話……如是，善莫大焉？！
