一、景德鎮(zhèn)受徽州版畫影響的地理條件
景德鎮(zhèn)地處江西的東北部，是一個比較偏僻、閉塞的地區(qū)。景德鎮(zhèn)與徽州交界，北面是安徽的祁門縣，東北是安徽的休寧縣，西北是安徽的東至縣，彼此相鄰而居。景德鎮(zhèn)和古徽州均屬于丘陵地帶，城區(qū)及農村在群山環(huán)繞的小盆地中，周圍群山環(huán)峙。景德鎮(zhèn)境內有昌江，徽州境內有新安江。而景德鎮(zhèn)最主要的河流昌江就是源于安徽的祁門，下接鄱陽湖入長江，它們血脈相連。徽州多商人，歙縣志曾說，因為徽州“田少民稠”，所以“商賈居十之九，雖滇、黔、閩、粵、秦、燕、晉、豫，貿遷無不至焉”。而景德鎮(zhèn)是徽州商人西進必經之地，西由祁門下昌江經過景德鎮(zhèn)至鄱陽湖到長江，再到湖南湖北、廣東等地。
明代徽州版畫
二、景德鎮(zhèn)青花瓷發(fā)展的歷史條件
北宋末年的“靖康之變”和元末的戰(zhàn)亂，北方窯系遭到極大的破壞，許多窯工和制瓷工匠紛紛逃到政治相對穩(wěn)定，戰(zhàn)亂較少的景德鎮(zhèn)，帶來了先進的生產力和生產技術。又因元代的“樞府窯”及明代的“御窯廠”這些中央督造機構均在景德鎮(zhèn)設置。自明朝建立以來，景德鎮(zhèn)遂成為“天下窯器所聚”之地，釉下彩也迎來了全新的時代。青花，為釉下彩之大宗，歷史可追溯至宋影青瓷，至元代我國已基本能配套生產，至明、清兩代更是達到歷史的鼎盛時期。青花瓷在景德鎮(zhèn)的興起：一是由于外產瓷區(qū)的藝人們帶來他們精湛的技術來景德鎮(zhèn)生存發(fā)展， “匠從八方來，器成天下走”，使青花瓷在景德鎮(zhèn)生根并結果；二是由于明王朝長期深受伊斯蘭教影響，偏好濃重明艷的藍白色彩。而青花裝飾的“青翠欲滴”、“蒼翠幽靚”的特性，更能夠體現出“沉靜典雅”的藝術效果，無疑使青花瓷得到了更為迅速的發(fā)展。至今在景德鎮(zhèn)周圍地區(qū)仍然有眾多的伊斯蘭教徒，可以看出青花瓷在景德鎮(zhèn)所具有的深厚民眾基礎，使青花瓷成為景德鎮(zhèn)最具代表性的瓷器裝飾藝術之一。
三、徽商在景德鎮(zhèn)的成就
徽商對景德鎮(zhèn)陶瓷的發(fā)展起到了巨大的推動作用，突出表現在二個方面：一是歷史上徽商參與陶瓷原料供應和陶瓷產品銷售，促進了景德鎮(zhèn)陶瓷產業(yè)的發(fā)展；二是在明萬歷年間，中國版畫發(fā)展到了一個高峰，版畫已經深入到圖書的各個方面。在全國的版畫作品中尤以徽州版畫冠蓋群論，在歷史上享有盛名。由于徽州商人的來往攜帶有利于景德鎮(zhèn)陶瓷藝術大量吸收徽州版畫的精華。
四、明代徽州版畫的興盛及對景德鎮(zhèn)青花瓷的影響
明代中后期，隨著商品經濟的發(fā)展和城市的繁榮，俗文化進一步發(fā)展起來，突出的表現就是迎合市井小市民口味的通俗小說和戲曲的流行以及社會對此的認同。從藝術發(fā)展的歷史傳統來看，繪畫、陶瓷、文藝等門類之間有著相互的影響。明清時期的五六百年正是中國古代版畫發(fā)展的高峰，尤其是欣賞性的版畫盛行。所謂欣賞性版畫，如畫譜、獨幅版畫：又如小說、戲曲、傳統詩詞等書籍的大量插圖。小說、戲曲文學與版畫藝術交融在一起，深刻影響著青花的裝飾題材與藝術技巧。為了更好地滿足各個階層人士的要求，窯戶、畫工們對青花的裝飾、造型、燒制要求不斷提高，以及人物、花鳥、山水等大量出現在青花瓷器上。明代嘉靖、萬歷時期通俗文學勃興，傳奇戲曲發(fā)達為版畫藝術的發(fā)展與繁榮提供了更為廣闊的天地。因為在商品經濟的驅動下，書商為了吸引讀者使小說和戲曲腳本文圖并茂，在其中插入大量版畫，使我國版畫進入了發(fā)展的黃金時代。晚明的這些小說戲曲版畫畫譜對此時期的瓷器裝飾產生了極其重要的影響。明末，恰值官窯衰落，窯工們失去了長期依靠的官方畫樣，正好從通俗易懂的版畫，畫譜中吸收養(yǎng)分拿來進行瓷器創(chuàng)作。至今我們在景德鎮(zhèn)仍然可以看見陶瓷手繪藝人依據圖書插圖進行描摹創(chuàng)作的情形。
我們將此時期的瓷畫與當時的版畫相對照，可以清楚地看到瓷畫從版畫中吸收繪畫內容和題材。此時期瓷器繪畫中有一類是小說戲曲故事，使用較多的如《西廂記》《水滸傳》 《三國演義》，這恰恰也是版畫中表現最多的小說戲曲故事。瓷畫中有些直接將版畫所描繪的情節(jié)照搬過來，如海外私藏的“青花水滸故事筆筒”所繪水滸故事與《水滸傳》版畫幾乎一致：又如河北省文物商店收藏的“青花空城計圖”象腿瓶，其所繪《三國演義》“武侯彈琴退仲達”一回的場面與崇禎刻本《英雄譜》中的“孔明智退司馬懿”極其相似。此時期瓷器上的花鳥、植物、山水繪畫，從當時流行的《十竹齋畫譜》、《方氏墨譜》、《程氏墨苑》等中得益不少，有的更直接取材于畫譜，如天啟青花松竹圓盤的“竹”與《十竹齋畫譜》的“竹”十分接近；天啟青花碗上的山水圖與《方氏墨譜》中丁云鵬所繪山水圖異曲同工；青花筆筒上的“平沙飛雁圖”與萬歷版畫《平沙落雁圖》近似，有可能取材于此�？梢娺@些畫譜對瓷畫的影響。
此外瓷畫從版畫中借鑒繪畫風格與技法，此時期瓷器從當時版畫中吸收了大量的繪畫技法。例如繪仕女，徽派版畫上“美人兒個個都是鵝蛋臉，像粉妝玉琢似的”，瓷器上的仕女形象也大抵如此。此時期瓷器山水繪畫的清新風格，人文氣息也與版畫有關。此時期的瓷器繪畫大多以版畫為底本，甚至直接成為民間畫工的參考對象。而且此時期的版畫有許多文人畫家畫稿，刻工精心鏤雕，因而瓷器繪畫風格上也間接受到這些文人畫家的影響，帶有人文氣息。至康熙時期影響更甚，許之衡著的《飲流齋說瓷》中評價說：“人物故事，標新立異，波瀾推衍，窮極詼詭，大抵皆導源于小說俾官，然皆與歷代丹青畫法相合也。”所指的“丹青畫法”與當時的版畫是分不開的。文中說到： “康熙畫筆為清代冠，人物以陳老蓮、肖尺木；山水似王石谷、吳墨井；花卉似華秋岳，蓋諸老規(guī)模沾溉遠近故也。”可見窯畫工們習得“丹青畫法”，在繪畫技法上達到了很高的水平，也提高青花裝飾的格調與品位。其用分水皴法將涂、染與南宋院體畫的斧劈皴法巧妙結合來畫山石，使山石具有片狀特征。無論是層巒疊嶂的丘壑，縹緲的云霧，還是潺潺流水與蒼翠欲滴的樹林，都繪制的非常生動，意境深遠。如此山水畫的皴法都被運用到瓷器繪畫上了，這是在瓷器繪畫上的一種創(chuàng)新�？傊娈嫾爱嬜V作為一種當時非常流行、為大眾所喜愛的藝術形式為瓷畫裝飾提供了新范本。
而青花瓷卻以具有海納百川的心胸，積極求新圖變，極具包容性的藝術，在陶瓷藝術中展放異彩。
